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殷凤珍，探索太极式的绘画之路
文/周慎宝
在古城西安，她穿越人生时空隧道，把沧桑化作史诗。她携着芬芳，身影婀娜，仿佛万花丛中闪现的一位衣袂飘飘的瘦瘦的美少女。于是，一束束注视着她的目光醉眼迷离。她，出神入化，历经岁月磨砺，愈显高雅风采。
殷凤珍，女，西安人，虽已花甲之年，仍每日坚持习画练武不缀。见到她时，她正在专注地在小区内练武，于是用手机录制了她的太极扇、太极刀、太极剑几套拳术演练影像。由于她长期习武，练就了如柴的骨架，虽皮包骨枝，但旋如风，站如松，手握刀剑挥收、转合自如，一招一式力透风空，无不充满高涨的精气神韵和武力功夫，彰显了中华太极武术的魅力和魔力。她现在已是国家二级太极教练。许多人向她拜师学艺。
殷凤珍不仅有不凡的太极武艺，还能几十年如一日，以超人的毅力和悟性，坚持不懈地挥毫画画。她画梅花、牡丹、荷花、菊花、兰花、柿、竹、鸟、蝶等，在水墨国画花鸟类绘画领域无所不能。交谈中得知，她自幼酷爱写写画画，中年拜师学习规范的绘画技法。她说，她首次进入绘画班听课，看到讲台上老师在示范讲解中那精湛的绘画技艺，深知自已之前的那点绘画爱好根本与老师的画技不搭边，看着老师挥笔即成的功夫，心在打颤，思想情绪无比复杂，心如同弹乱了的古琴，头上豆大的汗珠湿润沥水，从两腮、下巴不停地滚落，把铺在胸前课桌上的自已带来的一卷宣纸全部打湿。听了第一节课，学生退学一大半，最后只剩下她们位数不多的几个人。不过，她被有缘遇见的这位大师级的艺术家老师的绝佳技艺打动了，暗下决心不畏苦难坚持下来了。学写意水墨画必须掌握墨法，对墨的浓、淡、干、湿、焦运用灵活自如。她在千练百悟中不断探索墨法墨韵，画出的所画的花鸟有魂有韵有味有趣；在注重画形的同时，力争画其神、画其魂。她在老师引进门后，千锤百炼，举一反三，拓展绘画的想象空间，追寻画中的诗意和境界。做到画中有诗，就不外乎在造形、韵味上下功夫。为此，她有选择地临摩了历代尤其是清代她喜欢的花鸟画，逐渐养成了见贤思齐的心态，把报刊上和画展上的优秀作品拍下来，反复捉摸，反复画。几年前，她临摩一幅墨竹时，是在边照顾脑梗后的丈夫边画画，她指着自已临画不断摇头表示不满意时，她丈夫在床上指着那幅墨竹图说:“这幅画很好！”听了危在旦夕的丈夫这句话，就高兴地把画拿到装裱店裱了看看效果，当画尚未裱出来时，她丈夫未看到裱好的竹画，便安祥地走了……用她的话说，这幅“永远的墨竹”成了传家宝。这幅画是在丈夫临终鼓励下完成的，从此，她坚定了绘画的自信，永远激励着她奋斗不息地实现自已的艺术之梦，无论遇到何种困难，都义无反顾地画下去。
在艺术追求过程中，要有真情实感的投入，对社会生活进行深度洞悉与深刻理解，即刘勰在《文心雕龙》中论及的作者必须有“登山则情满于山，观海则意溢于海”的心境与情愫，这里所说的的情、意，也就是人们平常所说的“心”。
绘画创作，本质上都是创作者在深刻体验和深切领悟生活的内涵之后，所形成的艺术化了的精神产物，也都是通过情感燃烧和精神升华后所结下的果实，而绝不是只是对图画的表象化的描摹与单纯的素材堆砌。
她又经历了十多年的努力，终于画出了自已满意的作品。她在绘画作品上，体现一种文人画的气质和风格，寻觅淡雅清幽，在设色上不求大红大绿大艳的年画风格，力求平淡柔和的高洁之美，在淡墨浅色中求变求妙求意境。她在绘画途中，不慕学院派，也不同流俗世的应景画，不追随功名利禄，只画自已心中的笔墨神韵。
功夫不服有心人，殷凤珍的花鸟画终于得到了行家里手的认可，受到国画艺术爱好者的喜爱，不时有画作参加西安的展览和结集。
当问及她在今后绘画艺术道路上怎么走时，她淡淡一笑说:“人已年过花甲，不再去花太多精力去进修，就像打太极一样默默地画着，修的是一份心性。”有人说，习书画和打太极的人会长寿，凭殷凤珍目前的心态、气质和仙风道骨般的体质，她和她酷爱的绘画艺术必定会长寿如松。
2022年7月1日于西安雁南公园
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发表于 2022-7-20 14:12
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